Cómo el vino se hizo moderno

La cultura mundial del vino es el corazón palpitante de la exposición sensorial How Wine Became Modern en el Museo de Arte Moderno de San Francisco (MOMA). Ha atraído a un gran número de aficionados al vino de todo el mundo. La exposición es la primera de su tipo en reunir diferentes medios y formas de arte (diseño gráfico e industrial, arquitectura, artes escénicas, artes visuales y cine) en una celebración que cambiará la mentalidad de la intersección del arte, la cultura y el vino. Cada exhibición muestra cómo la elaboración del vino, la enología y la enología han servido de inspiración para las creaciones artísticas de diferentes culturas y países.

Aquí hay algunos pensamientos sobre mis «especímenes» favoritos de la exposición.

  • En [ ] Veritas, Peter Wagner. Este mural de 70 pies de largo es un mapa mental compuesto por 200 colores y términos diferentes relacionados con el vino. Los entusiastas de la lingüística disfrutarán de esta divertida presentación de la terminología en constante evolución que rodea al vino. A medida que el círculo de conocedores internacionales de vinos continúa expandiéndose, las palabras utilizadas para describir el vino cambian para adaptarse a una gama más amplia de papilas gustativas y referencias culturales.
  • El veredicto de París La exposición incluye un mural fotográfico de tamaño natural que representa la (in)famosa degustación de París de 1976, que recuerda a La última cena de Da Vinci. Los jueces franceses parecen ser como Jesús en esta analogía, por lo que el periodista británico Stephen Spurrier será Judas. Si has visto la película Shake the Bottles, sabrás sobre la traición en 1976 cuando Stephen Spurrier infiltró algunos originales de California en una cata a ciegas de vinos franceses de Burdeos y Borgoña. Para disgusto de los expertos en vinos franceses, muchos de los vinos de California superaron al Grand Cru Classés de Burdeos y los blancos de Borgoña. Cuando Château Montelena Chardonnay 1973 y Stag’s Leap Wine Cellars’ 1973 Cabernet Sauvignon fueron anunciados como los ganadores, hubo un alboroto. Además del impresionante mural, se exhiben dos originales botellas de degustación.
  • Terrorismo. Esta instalación reúne muestras de suelo de viñedos en 17 famosos países productores de vino como Alemania, Sudáfrica, España, Francia, Chile, Argentina y California. Los geeks, geólogos y lingüistas del vino pueden disfrutar de esta exploración de terruños de renombre mundial, recopilando información sobre sus diferentes climas, humedad y estructura del suelo, etimologías y traducciones de sus denominaciones, y citas de enólogos sobre el concepto un tanto abstracto de «terroir». .» «.
  • Viticultura de precisión. Este pronóstico de Diller Scofidio + Renfro destaca una técnica que el ícono de Napa Opus One ha utilizado para rastrear la evolución de sus vides y mapear su crecimiento y enfermedad. Opus One combina fotografía aérea multiespectral con tecnología de detección remota para mantener un ojo maternal en cada vid individual en sus preciosos viñedos. Esta proyección se ve contra una película blanca en el suelo de la galería. Un mosaico de parcelas de viñedos multicolores es tan hermoso como evocador, «la ciencia se encuentra con el acolchado» o quizás «la pintura de paisajes con infrarrojos». No es de extrañar que el vino de Opus One sea de la mejor calidad del mundo.
  • etiquetar la pared. Para los amantes del arte gráfico, esta es una exhibición encantadora de más de 200 botellas que exploran temas comunes de las etiquetas de vino de todo el mundo, como «bueno y malo», animales, «mujeres», clima (no es sorprendente que muchas bodegas de California incluyan » niebla” en sus etiquetas), humor, ciencia y representaciones artísticas sobrias o minimalistas. La famosa finca francesa Mouton Rothschild ocupa un lugar central con su línea de etiquetas de arte, cada una diseñada por un artista famoso por encargo del barón Philippe y más tarde del barón Philippe de Rothschild. Picasso, Miro, Chagall, Kandinsky, Warhol, Motherwell y, más recientemente, Carlos, Príncipe de Gales, son unos pocos artistas privilegiados que han diseñado para Mouton desde el establecimiento de esta tradición en 1924. Un dato menos conocido es que cada artista recibe una caja del Premier Grand Cru Classé vintage para el que creó la etiqueta. También se exhibe la etiqueta de autógrafos de la primera cosecha de Opus One, adornada con las firmas de Robert Mondavi y Baron Philippe de Rothschild. Esta es toda una colección.
  • Las garrafas astutas de Riddell y las garrafas extrañas de Etienne Meneau. Estos filtros pueden ser incómodos, pero su encanto es obvio. Los recipientes para almacenar y servir el vino han sido una fuente de inspiración desde los inicios de la elaboración del vino. Ya sean vasijas de cerámica, garrafas de cristal, botellas de vidrio de jeroboam o vasijas de barro, el vino tradicionalmente ha estado encerrado en bellos recipientes. Estos decantadores hablan del placer de mirar el vino y del juego previo visual que precede a la cata de vinos. Los conocedores hablan del vino como si fuera una pintura, describiendo su matiz sutil y sus cualidades reflectantes, la claridad y profundidad del color, y la viscosidad de las marcas como pinceladas que deja a lo largo de la superficie del cristal. Esta exhibición celebra la belleza visual y el brillo del vino, lo que le permite olvidarse momentáneamente de las técnicas de filtración y la oxigenación adecuada.
  • «derramar». Este cortometraje es definitivamente una maravilla. El autor Dennis Adams explora las calles de Burdeos mientras sostiene una copa llena de vino tinto, que se cree que es cabernet de la región. Una narrativa extraña y onírica similar a la asociación libre freudiana se desarrolla sobre imágenes del traje blanco carmesí de Adams. Una voz submarina suena como si hablara desde lo más profundo de tu mente, haciendo girar referencias culturales francesas, comentarios literarios y artísticos y poesía. El video tiene subtítulos en francés. Este debe haber sido un monólogo increíblemente difícil de traducir. encabezamiento (me quito el sombrero) a los traductores aquí. Descargo de responsabilidad. «Derramar» puede molestarte.
  • Muro de olor ofrece un encuentro íntimo con siete vinos diferentes, cada uno de los cuales se centra en un aroma o sabor específico que se encuentra típicamente en combinaciones específicas de uva y terroir. Algunos de los aromas destacados incluyen anís, orina de gato, pimiento y bencina. Los vinos están en frascos de perfume en una pared transparente. Esta puesta en escena muestra un espectáculo de luces doradas y carmesí en el otro lado de la pared, extendiendo así el olfato al arte visual. Esta exhibición también explora el papel del lenguaje en la formación y estructuración de nuestra experiencia sensorial. Por ejemplo, «gasolina» fue una palabra particularmente controvertida que los críticos han dejado de usar en gran medida para describir el vino debido a sus connotaciones negativas.

Una sorprendente fusión de experiencias sensoriales y creaciones artísticas, esta exposición es audaz, única y refrescante. El arte da a luz al vino, da a luz al arte. circulo perfecto. O una mancha de vino, aparentemente.

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